Als die Nachricht bekannt wurde, dass Joel Schumacher kürzlich verstorben ist, empfanden viele Filmfans große Trauer. Dies war der Mann, der uns St. Elmo's Fire, Flatliners und den möglicherweise größten Film in Michael Douglas' Karriere, Falling Down, brachte. Er machte auch den halb erfolgreichen Batman Forever, die Dayglo-Alternative zu Tim Burtons düsterer Vision des Kreuzfahrers mit dem Umhang.
Natürlich kamen nicht alle seine Filme gut an. Batman und Robin war eine kritische Katastrophe; ein Film, der berühmter für George Clooneys Fledermaus-Kostüm mit Nippeln wurde als alles andere. Und seine Adaption von Andrew Lloyd Webbers Das Phantom der Oper war ein Film, der wahrscheinlich im Schatten hätte bleiben sollen.
Aber Schumachers Fehltritte sind verzeihlich, nicht nur, weil er die bisher erwähnten großartigen Filme gedreht hat, sondern weil er mit dem Horrorkomödien-Klassiker, den wir alle als The Verlorene Jungs.
The Lost Boys: Wiederauferstehung von Vampiren für die neue Generation
Das Vampir-Genre war in den 80ern auf dem Rückzug. Vorbei waren die dunklen Schrecken von Christopher Lees Iteration von Dracula und die bedrohlichen Schauer von Salem's Lot. Stattdessen wurde das Publikum mit einer Reihe von Vampir-Parodie „verwöhnt“, darunter die erbärmlichen „Once Bitten“und „Fright Night: Part 2“und Filme wie „The Hunger“und „Vampires Kiss“, die einfach zu seltsam für ihr eigenes Wohl waren.
Es gab gelegentliche Höhepunkte, darunter die ursprüngliche Fright Night, aber sie waren dünn gesät. Gott sei Dank dann für 1987. Kathryn Bigelow erdete den Vampirmythos mit dem wunderbaren Near Dark in die Realität, und vielleicht erfolgreicher brachte Joel Schumacher The Lost Boys auf die Leinwand; eine neue Generation von Vampirfilmen, die Comedy und Horror erfolgreich mischten.
Dies war ein Vampirfilm für die neue Generation von Filmzuschauern. Er schuf im Alleingang das Teen-Vampir-Genre, lange bevor Twilight ins Leben gerufen wurde, und er tat, was nur sehr wenige Vampirfilme zuvor getan hatten: Er verlieh Vampiren Sexappeal. Mit einem rockigen Soundtrack, einer Besetzung mit den damals heißesten Schauspielern der Welt, darunter Jason Patric und Kiefer Sutherland, und einem extravaganten Stil, der das Gefühl der 80er verkörperte, war dies ein Vampirfilm, der sich von allem, was es gab, stark unterschied komm vorher.
Und dafür war es umso besser.
Es macht Spaß, ein Vampir zu sein
The Lost Boys hatte ursprünglich The Goonies-Regisseur Richard Donner an der Spitze. Wie der Titel des Films andeutet, beabsichtigte er, dass es sich um eine Version des Kinderklassikers Peter Pan mit Kreaturen handelt, mit Kindern in den Vampirrollen. In Anlehnung an die kleinen Jungen aus J. M. Barries Geschichte, die nie erwachsen wurden, sollte der Film ein Film für die ganze Familie werden. Aber als Donner wieder in die Rolle des Produzenten schlüpfte, kam Schuhmacher mit einer ganz anderen Vision an Bord. Er wollte einen R-Rated-Horrorfilm machen, etwas, das ein jugendliches Publikum anspricht, das aber den nötigen Schrecken hat, um ihnen mehr als nur einen Görpack-Streifen mit zusätzlichen Zähnen zu bieten.
In Schumachers Film waren Vampire jung und sexy. Sie spielten in Heavy-Metal-Bands und waren bei der Jugend beliebt. In vielerlei Hinsicht waren sie wie jede Teenagerbande der 80er Jahre, nur waren diese Teenager süchtig nach Blut und nicht nach den Drogen, die mit der Periode vertraut waren.
"Schlafe den ganzen Tag. Feiere die ganze Nacht. Werde niemals alt. Stirbe niemals. Es macht Spaß, ein Vampir zu sein." Das war der Slogan hinter dem Film, und er sprach direkt die partyliebenden Teenager im Filmpublikum an, insbesondere diejenigen, deren Eltern über ihre fehlenden Regeln zur Schlafenszeit verärgert waren. Diese Punkrock-Vampire, die kopfüber von Eisenbahnbrücken hingen, zu Metal-Musik auf der Strandpromenade prügelten und Motorräder mit modischen Radkappen fuhren, brachten die Coolness und waren ganz anders als die biederen und düsteren Monster vergangener Vampirfilme.
Wie aus einem Comicbuch
Während The Lost Boys den partybegeisterten Teil des jugendlichen Publikums ansprach, sprach es auch diejenigen an, die oft als Nerds wahrgenommen wurden. Sam, gespielt von Teenie-Idol Corey Haim, war der direkte Kontrast zu den blutsaugenden „Teenagern“der Strandpromenade. Hier war ein Kind, mit dem sich jeder Comic-Freak identifizieren konnte, nicht zuletzt, weil Sam Comics liebte.
Sam trifft die Froschbrüder zum ersten Mal im Comicbuchladen, von denen einer von dem „anderen Corey“Corey Feldman gespielt wurde, der später in einer Reihe anderer Filme mit Haim mitspielte. Diese jungen Vampirjäger warnen Sam vor der steigenden Zahl von Blutsaugern in der Gegend von Santa Clarita und nehmen ihn in ihr Team auf, als Sam herausfindet, dass sein Bruder Michael in einen Vampir verwandelt wurde. „Du bist ein Geschöpf der Nacht, Michael. Wie aus einem Comic“, erklärt Sam, als er bemerkt, dass sein Bruder auf Sonnenbrillen mehr als nur ein modisches Accessoire setzt.
Der Film bewegt sich vom Teenie-Streifen zum ausgewachsenen Horrorbild und hält sich nicht mit Schrecken zurück, obwohl er sich immer noch erfrischend von anderen Filmen unterscheidet. Vorbei sind die Orchesterklänge früherer Horrorfilme, während der jetzt klassische Rock-Soundtrack den musikalischen Tropen alter Vampirfilme neue Beats einhaucht. Die Helden bekämpfen ihre Feinde mit Wasserpistolen, die mit Weihwasser gefüllt sind. Und sie verwenden während des Kampfes Popkultur-Slang, was weit entfernt ist von den ernsthaften Dialogoptionen, die in traditionelleren Vampirfilmen verwendet werden.
Fangs For The Memories Joel Schumacher
1987 erweckte Joel Schumacher den Vampir für eine neue Generation zum Leben. Der Film war gruselig, gewagt und eine ganze Menge Spaß. Es wurde zum Kultklassiker und ist bis heute sehr beliebt. Es kündigte auch die Ankunft von TV-Shows wie Buffy the Vampire Slayer und The Vampire Diaries an, die Zutaten mit diesem Lieblingsfilm der Fans teilen.
"Du wirst niemals alt werden, Michael, und du wirst niemals sterben", sagt Kiefers Vampir an einer Stelle im Film zu Sams Bruder, und diese Worte sind nirgendwo aktueller als heute. The Lost Boys ist ein Film, der niemals alt werden wird und einer, der niemals sterben wird, und deshalb auch unsere Erinnerung an den Regisseur nicht, obwohl er leider nicht mehr unter uns ist.
