Freddie Mercury war einer der größten Frontmänner der gesamten Rockmusik und eine ihrer anziehendsten Persönlichkeiten. Sein Witz, Charme und Talent kamen 2018 im Biopic seines Lebens und seiner Zeit mit der legendären Rockband Queen, Bohemian Rhapsody, mit Rami Malek als Mercury voll zur Geltung.
Mercury hatte ein Talent für Worte in Liedern und Interviews und machte oft seltsame Kommentare, die im Nachhinein vorausschauend wirkten. Auf der Bühne oder im Interview war die Rocklegende immer auf der Höhe ihres Spiels. Hier sind die zehn besten Zitate von Freddie Mercury.
10 „Ich werde kein Rockstar. Ich werde eine Legende sein.“
Freddie Mercury ist heute sicherlich eine Legende, aber für große Teile seiner musikalischen Karriere war das nicht der Fall. Selbst auf dem Höhepunkt des Ruhms der Band wurden sie von Kritikern oft als pompös oder von den Beatles abgeleitet abgetan, was jetzt merkwürdig ist. Aber Mercury hatte ein starkes Gespür für seine eigene Kunst und Marke, auch wenn er es nicht in diesem Sinne betrachtete. Und selbst wenn er scherzte – was er oft in Interviews tat – ist es schwer zu argumentieren, dass er nicht zu 100 % Recht hatte.
9 „Ich bin eine sehr emotionale Person, eine Person mit echten Extremen, und das ist oft destruktiv für mich selbst und andere.“
Ein gemeinsames Thema in Freddie Mercurys Musik – und seinen Interviews – war die Offenheit über seine Leidenschaften. Merkur hatte allem Anschein nach einen gesunden Appetit nicht nur auf Sex, sondern auch auf einen Lebensstil, der allen Lastern frönte. Er war eindeutig eine Person, die nur im Moment lebte. Ein langes Leben interessierte ihn nicht - wie er auch einmal sagte, er würde niemals siebzig Jahre alt werden.
8 „Dumpfheit ist eine Krankheit.“
Queen und Freddie Mercury konnte man nie vorwerfen, langweilig zu sein. Ihre Konzerte waren Licht- und Tonspektakel, von Kostümen ganz zu schweigen. Ach, die Kostüme. Das kühne Aussehen und der Sound, für den Freddie in den 70er Jahren Pionierarbeit geleistet hat, lassen sich leicht im Stil und der Substanz moderner Künstler wie Lady Gaga wiederfinden, die auch ihren Nom de Guerre aus dem 80er-Jahre-Hit „Radio Gaga“von Queen bezieht. Freddie Mercury hat in seiner Musik, seinen Videos und seinem Leben immer die Grenzen überschritten.
7 "Rod Stewart, Elton John und ich wollten eine Band namens Hair, Nose & Teeth gründen."
Freddie Mercury hatte eine lange Freundschaft mit Elton John, aus der leider keine musikalische Zusammenarbeit hervorgegangen ist. Das wäre zumindest eine Möglichkeit, wenn man Freddie Mercury bei diesem humorvollen Zitat über John und Rod Stewart Glauben schenken darf.
Es scheint ziemlich klar zu sein, dass Freddie seine Zunge fest in die Wange gepflanzt hatte, als er diese Aussage machte. Der Rest scheint diese Tatsache zu unterstreichen: „Aber es ist nicht passiert, weil keiner von uns sich auf die Reihenfolge der Wörter einigen kann!“
6 „Der Grund, warum wir erfolgreich sind, Liebling? Meine allgemeine Ausstrahlung natürlich.“
Dies ist eines dieser Zitate, bei denen du dir nicht sicher bist, ob Freddie Mercury scherzt oder nicht. Solchen Bemerkungen folgte er oft mit einem Augenzwinkern oder einem wissenden Lachen, aber manchmal war er todernst. Und es ist wahr – ein Großteil des Erfolgs der Band beruht auf seiner Energie und seinem Talent, das Publikum auf eine Weise zu erreichen, wie es nur wenigen Künstlern möglich ist. Aber Mercury bemerkte immer schnell das Talent und die Beiträge seiner Bandkollegen, die alle ihre Handwerkskunst und Kunstfertigkeit ernst nahmen.
5 „Was werde ich in zwanzig Jahren machen? Ich werde tot sein, Liebling!“
Freddie Mercury schien sich seines Status als Rockikone bewusst zu sein. Er schien auch sein Schicksal zu verstehen. Seine Kommentare über die Zukunft mögen in Anbetracht der Ära, in der sie gemacht wurden, als heiter klingen – als die AIDS-Epidemie gerade erst begann, über die Welt zu fegen –, aber es war nicht Gleichgültigkeit, die Mercury antrieb. Er definierte das alte Sprichwort Carpe Diem, zum Guten und zum Schlechten, und es spiegelte sich in seiner Musik wider. Berühmte Songs wie "Bohemian Rhapsody", so undurchsichtig sie auch sind, spiegeln ein nüchternes Gefühl eines zu kurzen Lebens wider.
4 „Der springende Punkt bei Queen war, originell zu sein.“
Queen strebte nach Originalität in ihrem Sound und Aussehen und definierte schließlich eine unverwechselbare Identität. Frühe Kritiker der Band wiesen Queen als abgeleitet und nicht experimentell ab. Es scheint überwältigend für eine Band, die eine mehr als sechsminütige Single herausgebracht hat, die in der Mitte für eine Oper stoppt, um so etwas vorzuwerfen, aber Rolling Stone ging all-in darauf ein, wie falsch sie lagen, und sagte, die Band sei „gesegnet“. mit Freddie Mercurys passabler Pop-Stimme. Es war so passabel, dass die Band 300 Millionen Platten verkaufte.
3 „Wir machen es nicht wegen des Geldes … wir machen es wegen der Musik.“
Als überaus erfolgreicher Queen in den Charts war und in den 70er, 80er und 90er Jahren an der Spitze blieb, lag der Fokus nie wirklich auf der kommerziellen Seite der Dinge. Queen hat ihren eigenen Weg eingeschlagen und mit „Bohemian Rhapsody“Pionierarbeit für Musikvideos geleistet, was angesichts des unglaublichen musikalischen und künstlerischen Talents der Band Sinn macht.
Die Band hat sich tatsächlich in der Kunstschule kennengelernt. Brian May und Roger Taylor gründeten Smile, eine frühe Version von Queen, und später Freddie Mercury, damals noch Freddie Bulsara.
2 „Ich habe mich nie als Anführer gesehen. Vielleicht die wichtigste Person.“
Ein weiteres Beispiel für Freddies cleveren Standpunkt. Freddie war der Frontmann der Band und in vielerlei Hinsicht der größte Frontmann aller Zeiten. Aber es gab nicht gerade einen Anführer in Queen per se. Wie beim aktuellen Arrangement der Band mit Adam Lambert ist jedes Mitglied gleichberechtigt und bringt sein eigenes beachtliches Talent und seine Perspektive in die Gruppe ein. Jeder in der Band – Mercury, May, Roger Taylor und John Deacon – schrieb die Musik und erzielte Hits.
1 „Ich bin nur eine musikalische Prostituierte, meine Liebe.“
Freddie Mercury schmückte seine Kommentare zu Musik oder Kunst nicht mit tiefen, ausgelassenen Gefühlen. Er sprach unverblümt über sein beträchtliches Talent und seine Ambitionen, die nie mehr waren, als den Leuten eine gute Zeit zu bereiten. Er hat seinen Wert irgendwie aufgeblasen und gleichzeitig unterboten, was ein Trick an und für sich ist. Mercury äußerte sich oft in seinen eigenen Songs über seine Beziehung zur Musik, insbesondere in „Let Me Entertain You“und John Lennons Hommage „Life Is Real“, und enthüllte eine komplizierte Verbindung zu Ruhm, Kunst und Identität.
