Haben Sie sich jemals gefragt, wie Netflix diese großartige Bridgerton-Produktion zusammenstellt? Nun, sie gaben 6,5 Millionen Dollar pro Folge aus, um die mit Spannung erwartete zweite Staffel zu erstellen. Alles an diesem Set war teuer … mit Ausnahme der seltsamen Requisite, die sie verwendeten, um diese besprochenen intimen Szenen zu betrügen. Hier sind die wichtigsten Geheimnisse zur Herstellung von Bridgerton.
Wie 'Bridgerton' intime Szenen vortäuscht
Laut Jonathan Bailey, der Lord Anthony Bridgerton spielt, war ihre wichtigste Requisite für intime Szenen in Staffel 2 ein entleerter Netball. "Es gibt neue Tricks im Handel, neue kleine Kissen", sagte er über die seltsame Stütze. „Es ist erstaunlich, was man mit einem halb aufgeblasenen Netball machen kann. Ich lerne jedes Jahr etwas dazu." Der Ball verhinderte, dass sich ihre intimen Körperteile berührten, während sie sich frei bewegen konnten. Leider wurden viele dieser Szenen tatsächlich aus der Staffel herausgeschnitten.
"In der ersten Staffel war es genauso. Es gab jede Menge Szenen, die es nicht geschafft haben. Wir machen immer mehr, als wir müssen, also gibt es viele Optionen im Schnitt", Lizzy, Intimitätskoordinatorin der Serie Talbot erzählte Glamour. „Ich denke, das ist eine wirklich wichtige Sache. Ich weiß, dass die Leute frustriert waren, dass es nicht mehr [Sexszenen] gab, aber ein Teil davon ist, dass wir unser absolut Bestes geben wollen.“Sie enthüllte auch, dass die Dreharbeiten für die intensive Sexszene von Kate und Anthony im Garten zwei Tage gedauert haben.
"Mit Johnny Bailey zu arbeiten, das macht immer so viel Spaß", sagte Talbot über die Dreharbeiten zu dieser Szene. „Er bringt so eine wunderbare Balance aus Leichtigkeit und Erfahrung in den Raum. Offensichtlich haben wir schon früher zusammengearbeitet – wir hatten umfangreiche Szenen in der ersten Staffel – also ist es einfach, mit ihm in den Groove zu kommen. Simone sprang auch sofort ein, was wunderbar ist.“Das On-Screen-Paar drehte tatsächlich viele intime Szenen zusammen. Viele von ihnen wurden jedoch abgeschnitten, weil sie nicht wirklich „in die Geschichte passten, wie sie es wollten, ", sagte der Intimitätskoordinator.
'Bridgerton Made' 700 Kostüme für Staffel 2
Jede Episode von Bridgerton enthält durchschnittlich 90 Kostüme. Aber für die erste Folge von Staffel 2 trug die Besetzung insgesamt 146 Kostüme. Das Kostümteam fertigte in dieser Saison insgesamt 700 Kostüme für die Hauptdarsteller an, was es für die detailorientierte Kostümbildnerin Sophie Canale zu einer hektischen Zeit machte. „In meiner Rolle als Kostümdesignerin für die zweite Staffel von Bridgerton wollte ich das Kostüm jeder Figur verbessern und weiterentwickeln und auf der erstaunlichen Bridgerton-Welt aufbauen, die in der ersten Staffel geschaffen wurde“, sagte sie zu Shondaland.
"Für mich liegt die Schönheit des Designs immer in der Liebe zum Detail", fuhr sie fort.„Ich denke, das Publikum wird dies im Schnitt der Kostüme, Stickereien, Verzierungen, Hüte, Fadenkreuze [Regency-Taschen], passenden Schmucksets für Kostüme, Herrenuhrenanhänger, Krawattennadeln sehen – die Liste geht weiter.“Allein an den Kostümen arbeiteten 238 Personen. Die langjährige Kostümdesignerin Ellen Mirojnick sagte der Vogue, dass das riesige Kostümteam fünf Monate lang an den Kleidungsstücken gearbeitet habe. „Es dauerte fünf Monate, sich vorzubereiten, bevor wir zu den Dreharbeiten gingen. Das Kostümteam umfasste 238 Personen“, teilte sie mit.
"Dazu gehören unter anderem die Musterschneider, der außergewöhnliche Mr. Pearl, der unser Korsettmacher war, eine Schneiderei, eine Verzierungsabteilung, Sticker und mein Co-Kapitän John Glaser", fügte Mirojnick hinzu. „Es war wie eine Bridgerton-Stadt der Elfen, die ununterbrochen arbeiteten und sie waren brillant. Am Ende waren es etwa 7.500 Teile – von Hüten über Tücher bis hin zu Mänteln – die die [geschätzten] 5.000 Kostüme ausmachten, die vorher gingen die Kamera. Allein für Phoebe [Dynevor, die Daphne Bridgerton spielt] gab es 104 Kostüme. Das ist eine große Zahl, selbst für einen Hauptdarsteller."
Die 'Bridgerton'-Crew reiste zu 86 Schauplätzen
Die Serie wurde an mehreren Orten im Vereinigten Königreich gedreht, darunter London, Bath, Yorkshire, Hertfordshire, Windsor und Gloucestershire. Sie filmten während der gesamten Saison in 54 verschiedenen Studiosets. Sie haben die Sets halbwegs umfunktioniert, um neue Umgebungen zu schaffen. „Für mich sind die unterh altsamsten die herausforderndsten – diejenigen, die in einem bestimmten Zeitrahmen in einen bestimmten Raum passen oder von etwas anderem umgewandelt werden müssen“, sagte Produktionsdesigner Will Hughes-Jones.
"Ich würde sagen, das Beste für mich war eine Reihe von Sets, die wir gemacht haben, wo wir den Innenhof des Hauses des Herzogs in der ersten Staffel wiederverwendet haben, wo es geregnet hat", fuhr er fort. „Dies war ein Innenset, das in unserem Studio viel Platz einnahm. Wir verwandelten es zuerst in den Ballsaal der Königin, dann in den Ballsaal Aubrey Hall, dann in den Schrank im Haus der Königin, dann in das Künstleratelier der [Royal] Academy und schließlich in den Ballsaal Featherington, der die verrückteste Kulisse der Saison war." Nun, so wird eine Produktion von 6 Millionen Dollar pro Folge gemacht.
