Es ist nicht ungewöhnlich, dass ein Schauspieler eine Zeile oder sogar eine Szene in einem Film improvisiert. Viele großartige Schauspieler – von Robin Williams bis Matthew McConaughey – sind berühmt für ihre Fähigkeit, einen Film mit ihren eigenen schlagfertigen Ad-libs zu verbessern. Während einige Regisseure, wie zum Beispiel The Coen Brothers, notorisch streng mit dem Drehbuch umgehen, nutzen andere die Improvisationskünste der Schauspieler und erlauben ihren Darstellern, mit dem Text herumzuspielen.
Einige Regisseure gehen noch einen Schritt weiter und arbeiten mit der Besetzung zusammen, um einen fast vollständig improvisierten Spielfilm zu schaffen. Obwohl Studios improvisierte Filme aufgrund des finanziellen Risikos, das sie darstellen, selten unterstützen, gibt es solche Filme. In manchen Fällen werden sie als Übung in Langform-Improvisation mit wenig bis gar keinem vorgegebenen Skript erstellt. In anderen Fällen führen die beeindruckenden Improvisationsfähigkeiten der Schauspieler das ursprüngliche Drehbuch an neue und unerwartete Orte. Scrollen Sie weiter, um herauszufinden, welche acht Ihrer Lieblingsfilme improvisiert sind.
8 Best In Show
Regisseur Christopher Guest ist bekannt für seine vollständig improvisierten Mockumentaries und praktisch jeder seiner Filme hätte diese Liste füllen können. Aber der außerordentlich bewunderte Film Best In Show demonstriert perfekt die effektive Herangehensweise des Regisseurs an improvisierte Filme. Damit die Schauspieler ihre Rollen auch ohne Drehbuch vollständig verkörpern können, erstellen Guest und sein Co-Autor ausführliche Charakterbiographien. In den Händen der improviserischen Besetzung schaffen diese Biografien eine unglaublich glaubwürdige Gruppe skurriler Charaktere.
7 Trinkfreunde
Die Besetzung von Drinking Buddies erhielt nur einen vagen Überblick über die wichtigsten Handlungspunkte und der Rest war vollständig improvisiert. Die Hauptdarsteller Jake Johnson, Anna Kendrick, Ron Livingston und Olivia Wilde verkörperten ihre Charaktere und die Welt des Films vollständig, um ein intimes und authentisches Endprodukt zu produzieren. Johnson und Kendrick brachten diese Authentizität auf die nächste Ebene, indem sie den Prop-Alkohol, der in der berühmten Trinkspielszene verwendet wurde, durch den echten ersetzten.
6 Brautjungfern
Im Gegensatz zu anderen Improvisationsfilmen begann Bridesmaids mit einem Drehbuch. Mit sechs Darstellern mit Impro-Hintergrund ließ Regisseur Paul Feig jedoch allen Freiraum zum Improvisieren. Hauptdarstellerin Kristen Wiig hat den Drehprozess als locker und kooperativ beschrieben. Wiig erklärte, dass auf Drehbuchszenen oft improvisierte Versionen folgten und mit spontanen Witzen aufgepeppt würden. Die meisten Szenen und Zeilen, die es in den endgültigen Film geschafft haben, waren völlig ohne Drehbuch – einschließlich eines Großteils von Melissa McCarthys Charakter.
5 Das ist Spinalpunktion
Diese ikonische, vollständig improvisierte Mockumentary war Rob Reiners Regiedebüt. Während einige einen vollständig improvisierten Film als entmutigenden Weg zum Karrierestart betrachten, hat Reiner gesagt, dass er und die Besetzung sich beim Improvisieren am wohlsten fühlten. Christopher Guest, der Nigel Tufnel spielte, setzte den Improvisationsstil der Besetzung mit Jazz gleich. Jeder kannte den Song und konnte innerhalb dieser Grenzen riffen. Diese Technik gipfelte in einem brillanten Film, der von einer schmerzhaft realistischen Besetzung von Charakteren bevölkert wurde.
4 Zwischen zwei Farnen: Der Film
Between Two Ferns: The Movie erweiterte einige improvisierte YouTube-Videos zu einem 82-minütigen Film. Während die Filmversion eine vorgefertigte Handlung enthielt, blieben die Interviews und andere Szenen vollständig improvisiert. Regisseur Scott Aukerman wurde Berichten zufolge von der Einfachheit früherer populärer Improvisationsfilme wie This Is Spinal Tap inspiriert. Mit mehr Zeit und mehr Charakteren wurde die Improvisationskomödie in Between Two Farns: The Movie doppelt hysterisch, lächerlich und peinlich.
3 Blauer Valentinsgruß
Diese herzzerreißende Geschichte über Liebe und Verlust wurde in den mehr als zwölf Jahren, die es dauerte, unerwartet zu einem Improvisationsfilm. Laut IndieWrie hatte Regisseur Derek Cianfrance das ursprüngliche Drehbuch gelangweilt und ermutigte die Hauptdarsteller Ryan Gosling und Michelle Williams, zu improvisieren. Williams, der noch nie zuvor improvisiert hatte, war Berichten zufolge von dieser unerwarteten Bitte eingeschüchtert. „Ich war entsetzt“, sagte Williams zu IndieWrie, „ich bin wegen des Drehbuchs hier. Er wollte, dass ich improvisiere.“
2 Moderator: Die Legende von Ron Burgundy
Während Anchorman nicht vollständig improvisiert war, verkörperten Besetzung und Crew während der gesamten Produktion die Grundpfeiler der Improvisation. Die improvisierten Schauspieler wurden ermutigt, jeden Moment in der Realität zu leben und mit ihr zu gehen. Diese Denkweise führte zu ikonischen Sätzen wie „Milch war eine schlechte Wahl“, die Will Ferrell während der Dreharbeiten ernsthaft ausrief. Die Schauspieler würden auch bis zu 20 verschiedene Nicht-Sequituren oder Reaktionslinien freigeben, zwischen denen die Schöpfer wählen können.
1 Das Blair-Witch-Projekt
Während Improvisation am häufigsten mit Comedy in Verbindung gebracht wird, wurde sie im Horrorklassiker The Blair Witch Project brillant und einzigartig eingesetzt. Die Regisseure Daniel Myrick und Ed Sánchez schickten die intime Besetzung hinaus, um sich mit Handkameras zu filmen. Die Regisseure hatten wenig Kontrolle über den Inh alt jeder Szene, führten die Schauspieler jedoch zu einem Ort, an dem sie ihr Filmmaterial hinterlassen und die Notizen der Regisseure abholen konnten – und auch etwas Essen.
