Es ist höchst ungewöhnlich, dass ein Künstler der heutigen Zeit nach nur einem Soloalbum zur Musiklegende wird und keine weiteren mehr folgen. Lauryn Hill war eine Ausnahme von dieser Rarität, die es schaffte, mit ihrem einzigen Debüt-Soloalbum The Miseducation of Lauryn Hill zu einer Hip-Hop-Ikone zu werdenwurde 1998 veröffentlicht. Dieses Album brachte ihr fünf herausragende Auszeichnungen bei der Grammy Awards Show 1999 ein, bei der sie mit „Auszeichnungen sind wie Schlagsahne, Mann“antwortete. Auch 23 Jahre nach der Veröffentlichung ihres unglaublich erfolgreichen und beliebten Albums hat es Lauryn Hill immer noch geschafft, in der Welt des Hip-Hop relevant zu bleiben.
Wie ist es überhaupt möglich, dass ein Künstler seine Stellung in einer so unglaublich wettbewerbsintensiven Branche behält, ohne über zwei Jahrzehnte neue Musik zu veröffentlichen? Ms. Lauryn Hill ist der wandelnde Beweis für dieses seltene Phänomen und beeinflusst bis heute Künstler aller Genres. Scrollen Sie weiter, um herauszufinden, wie genau die Mutter, Aktivistin und Musiklegende selbst auch heute noch im Hip Hop relevant bleibt.
7 Erweiterte Hip-Hop-Parameter
Es ist schwer, sich eine Welt vorzustellen, in der Singen und Rappen nicht zusammen in Hip-Hop-Songs gespielt werden. Heutzutage gibt es im Hip-Hop mehrere Fälle, in denen Songs Rap und melodischen Gesang in irgendeiner Form miteinander verbinden. Obwohl sich Drake gerne als der Erste bezeichnet, der „erfolgreich singt und rappt“, war der wahre Pionier Lauryn Hill. Sie debütierte zum ersten Mal mit der Verschmelzung von Rappen und Singen, als sie 1992 in der Band The Fugees war. Besonders ein Song präsentierte diese musikalische Rarität, „Ready or Not“, zu finden in ihrem zweiten Album, das 1996 mit dem Titel „The Score“veröffentlicht wurde. Lauryn stellte weiterhin erfolgreich ihre Rap- und Gesangsfähigkeiten in mehreren Songs in The Miseducation of Lauryn Hill unter Beweis, was viele spätere Künstler beeinflusste. Ohne Lauryn Hill und ihren Willen, Grenzen und Erwartungen zu überschreiten, bleiben viele Türen im Hip-Hop möglicherweise noch verschlossen.
6 Zeitlose Songtexte
Lauryn erklärte ihre musikalische Vision während eines Interviews mit Rolling Stone und sagte: "Ich möchte Texte schreiben, die mich bewegen und die Integrität von Reggae und den Schlag von Hip-Hop und die Instrumentierung von klassischem Soul haben." Man kann mit Sicherheit sagen, dass ihre Texte bis heute viele Menschen bewegen, da ihr Album in diesem Jahr immer noch auf Platz 10 der Rolling Stones 500 Greatest Albums of All Times-Liste steht. Der BBC-Nachrichtensprecher Trevor Nelson erklärte den Erfolg ihrer Texte mit den Worten: „Sie ging gegen den Strich und brachte Glaubwürdigkeit – Damals drehte sich alles um glänzende Videos mit Mädchen in Bikinis, aber es fehlte die Substanz. Lauryn Hill hat dem Spiel auf hohem Niveau Substanz verliehen.“Sie hat Texte geschrieben, die man fühlen und nachvollziehen kann, die bis heute relevant sind.
5 veränderte den Weg für weibliche Hip-Hop-Künstler
Lauryn änderte, was es damals bedeutete, eine schwarze Künstlerin im Hip-Hop zu sein, was einen besseren Weg für zukünftige weibliche Hip-Hop-Künstler ebnete. Sie war die erste, die weibliche Ermächtigung auf ehrliche und verletzliche Weise nach außen zum Ausdruck brachte. Viele ihrer Songs aus The Miseducation of Lauryn Hill sprechen über Mutterschaft, Frauen, die sich selbst respektieren, und Liebe durch die Linse einer schwarzen Frau, die nie zuvor erwähnt wurde. Die Gründerin der MOBO Awards, Kanya King, drückte aus, wie wirkungsvoll dieses Album auch heute noch ist: „Miseducation hat die Grenzen für Künstlerinnen aufgehoben. Ihr Debütalbum wurde aufgenommen, während sie hochschwanger war, und sprengte die gläserne Decke der Branche und lehnte die Vorstellung der Gesellschaft ab, dass es sich um eine Künstlerin handelt muss sich zwischen Familiengründung und Karriere entscheiden."
4 Die Norm herausgefordert
Lauryn hat nicht nur die Art und Weise in Frage gestellt, wie Musik normalerweise im Hip-Hop gemacht wird, sie widersetzte sich auch den normalen Verh altensweisen, die zu dieser Zeit in der gesamten Musikindustrie gezeigt wurden. Sie widersetzte sich dem Druck, eine Karriere der Familie vorzuziehen, sie kämpfte darum, für Interviews bezahlt zu werden, und kämpfte schließlich darum, Freiheit und Macht in einer Branche zu haben, die dem Künstler keine Kontrolle überlässt. Was das musikalische Herausfordern der Norm betrifft, erklärte Lauryn in einem Interview mit dem Rolling Stone, wie ihr Album den Erwartungen standhielt. Sie sagte gegenüber Rolling Stone: „Das Album unterschied sich von den Typen und Klischees, die zu dieser Zeit akzeptabel sein sollten. Ich habe die Norm herausgefordert und einen neuen Standard eingeführt Konvention, wenn die Konvention fragwürdig ist. Ich musste mich jedoch schneller und mit größerer Absicht bewegen als die dysfunktionalen Normen, die damals gut etabliert und vollständig finanziert waren."
3 gemischte Genres zusammen
So wie Lauryn die Kombination von Rappen und Singen in den Hip-Hop einführte, begrüßte sie auch die Welt der Vermischung mehrerer Genres mit diesem Musikstil. Lauryns Interpretation von „Killing Me Softly With His Song“von Roberta Flack war das erste Mal, dass wir ihre wunderbare Mischung aus Hip-Hop, Reggae und Soulmusik erleben durften. Simon Witter von The Guardian schrieb, dass ihre Musik „eine Vielzahl von Einflüssen zwischen Drums und Bass von Hip-Hop/Raggea und der Lyrik der klassischen Soul-Tradition einschließt und das Ganze mit einer knisternden Live-Produktion würzt. Es gibt noch keine Name für ihren Sound. Viele Künstler wie Kendrick Lamar, Tyler the Creator und Kanye West mischen weiterhin ständig verschiedene Musikgenres im Hip-Hop.
2 Ihrer Zeit voraus
Lauryn bringt seit Beginn ihrer Karriere wichtige Themen und Stimmen ans Licht. Sie sagte dem Rolling Stone, dass sie „Musik machen will, die Themen kommuniziert, die nicht immer ganz oben auf der Tagesordnung stehen, und für Menschen, für die nicht immer gesprochen wird“, was zuvor von weiblichen Hip-Hop-Künstlern nicht getan wurde. Sie erzählte Rolling Stone weiter: „Ich habe ein Album über systemischen Rassismus geschrieben und wie er Wachstum und Schaden unterdrückt und hemmt (alle meine Alben haben sich wahrscheinlich bis zu einem gewissen Grad mit systemischem Rassismus befasst), bevor diese Generation offen darüber gesprochen hat. Ich war wird verrückt genannt. Jetzt … über ein Jahrzehnt später hören wir das als Teil des Mainstream-Chorus.“Ihre Entscheidung dazu hat bis heute viele Künstler wie Noname, Miguel und H. E. R. beeinflusst. um Protestlieder zu schreiben.
1 Endloser Einfluss auf Künstler
Lauryn hat es geschafft, so viele verschiedene Künstler aller Genres zu beeinflussen, um Musik zu machen, was letztendlich zu ihrem relevanten Status heute und für die kommenden Jahre geführt hat. Abgesehen davon, dass ihre Musik immer noch von vielen gespielt und genossen wird, als wäre es noch Ende der 90er Jahre. Zuletzt wurden ihre Songs in Songs von Drake, Cardi B und Rihanna referenziert und gesampelt. In einem Interview mit Entertainment Weekly sagte Beyonce, dass Lauryn Hill die wichtigste Inspiration für ihre Musik war. Adele, eine weitere beliebte Künstlerin, hat zum Ausdruck gebracht, wie einflussreich Lauryn auf sie war, indem sie sagte, dass The Miseducation of Lauryn Hill ihr Lieblingsalbum sei. Viele Hip-Hop-, R&B- und Soul-Songs, die heute geschaffen werden, können in hohem Maße der Arbeit von Lauryn Hill und dem Einfluss zugeschrieben werden, den sie weiterhin auf Künstler hat.
