Im Alter von 31 Jahren entwickelt sich Machine Gun Kelly zu einem der beliebtesten Musiker der Branche. Von seinen Hit-Singles bis hin zu seiner Zusammenarbeit mit Größen wie Travis Barker, Camila Cabello und Halsey hat Machine Gun Kelly einen langen Weg zurückgelegt, nachdem er Diss-Tracks und Mixtapes rausgeschmissen hat.
Mit seiner sich entwickelnden Karriere steigt auch das Vermögen von Machine Gun Kelly. Obwohl er angefangen hat, Mixtapes zu veröffentlichen, die er in seinem Heimstudio aufgenommen hat, ist der Künstler zwischen seinen Albumveröffentlichungen, seiner Schauspielkarriere, seinen Empfehlungen und Sponsorings jetzt geschätzte 10 Millionen US-Dollar wert.
Hier ist ein Blick auf die Entwicklung von Machine Gun Kellys Karriere und wie sie zu seinem heutigen Vermögen geführt hat.
7 Der Anfang
Die Entstehungsgeschichte von Machine Gun Kelly, geboren als Colson Baker, ist kompliziert. Baker wurde in eine Missionarsfamilie hineingeboren. Sie zogen häufig um und landeten überall von Ägypten bis Deutschland sowie Chicago, Cleveland und Denver.
Nachdem seine Mutter die Familie verlassen hatte, zogen Baker und sein Vater zu einer Tante. Während dieser Zeit kämpfte sein Vater mit Depressionen und Arbeitslosigkeit, was dazu führte, dass Baker unerbittlich gemobbt wurde. Um damit fertig zu werden, wandte er sich Rap- und Hip-Hop-Musik zu und vergötterte Ludacris, Eminem und DMX.
Diese Liebe zur Musik führte ihn zum Apollo Theater in Harlem, wo er sich einen Namen machen sollte. Baker nahm in seinem Heimstudio auf, das liebevoll „Rage Cage“genannt wurde, und fand sich näher ins Rampenlicht gerückt, nachdem er in Sucker Free Freestyle auf MTV2 zu sehen war. Er nutzte diese Zeit, um Mixtapes seiner Verse zu veröffentlichen, obwohl es nicht ausreichte, um ihn davon abzuh alten, in der realen Welt arbeiten zu müssen. Um ein Dach über dem Kopf zu beh alten, arbeitete er bei Chipotle, nachdem er kurz nach dem Abitur von seinem Vater rausgeschmissen wurde.
Es war seine Single „Alice im Wunderland“, die letztendlich zu seinem aufgehenden Stern führte. Bei den Underground Music Awards 2010 wurde er damit als bester Midwest-Künstler ausgezeichnet. Bald würde er sehen, wie sich seine harte Arbeit auszahlt.
6 Unterzeichnung bei Bad Boy Records
Da „Alice im Wunderland“gut ankam, wurde Baker ein Vertrag mit Bad Boy Records angeboten. Als Machine Gun Kelly veröffentlichte er sein Debüt-Studioalbum Lace Up mit der Lead-Single „Wild Boy“.
Das Album wurde im Oktober 2012 veröffentlicht und landete auf Platz 4 der Billboard200-Charts. In der ersten Verkaufswoche verkaufte Lace Up etwa 57.000 Exemplare. Aber dabei blieb es nicht. Das Album verbrachte 58 Wochen in den Charts. Seit September 2015 wurden etwa 263.000 Exemplare verkauft.
5 'Allgemeiner Eintritt' (2015)
Nach seinem ersten Studioalbum Lace Up war General Admission. Um für das Album zu werben, veröffentlichte Machine Gun Kelly ein Mixtape mit 10 Tracks mit dem Titel Fuck It. Berichten zufolge war Machine Gun Kelly frustriert über die Zeit, die Bad Boy Records brauchte, um General Admission zu veröffentlichen, und benutzte Fuck It, um sich bei seinen Fans zu entschuldigen. Um ihre Unterstützung zu zeigen, besprühten viele Fans den Albumtitel in ihren Heimatstädten.
Mit seinem Debüt auf Platz 4 auf Billboard200 erreichte General Admission im November 2015 schließlich Platz 1. In der ersten Woche wurden 56.000 Exemplare verkauft. Marcus Dowling von HipHopDX nannte das Album eine „gemischte Mischung“und beschrieb es als „ein Album, das hoch hinaus will und zu kurz kommt, aber nebenbei eine erstaunliche Geschichte erzählt.“
4 'Blüte' (2017)
Im Mai 2017 veröffentlichte Machine Gun Kelly sein nächstes Studioalbum, Bloom, das die Lead-Single „Bad Things“enthielt. Diese Single war eine Zusammenarbeit mit Camila Cabello und erreichte Platz 4 der US-Charts. Das Album als Ganzes debütierte auf Platz 8 auf Billboard200.
Im Juni 2017 erreichte Bloom schließlich Platz 3, verbrachte sieben Wochen in den Charts und hat seit 2017 etwa 87.000 Exemplare verkauft.
3 'Tickets für meinen Untergang' (2020)
Während Machine Gun Kelly begonnen hatte, sich einen Namen in der Musikszene zu machen, war es Tickets To My Downfall im Jahr 2020, das ihn anscheinend zu mehr Mainstream-Erfolg geführt hat. Dies war sein offizieller Abschied vom Rap und schuf durch die Zusammenarbeit mit Travis Barker von Blink-182 einen moderneren Pop-Punk-Stil.
Die Songs von Tickets To My Downfall belegten am Ende die Hälfte der Plätze auf Billboards Hot Alternative Songs Char. Das Album debütierte auf Platz 1 auf Billboard200 und verkaufte sich in der ersten Woche 126.000 Mal. Kerrang! lobte das Album und nannte es: „… ein glatter Seitensprung von dem, was Sie vielleicht von Machine Gun Kelly erwarten, es ist exzellent gemacht
Als er über den Bruch mit der Rap- und Hip-Hop-Szene sprach, sagte The Evening Standard, das Album habe "die Lücke geschlossen" zwischen dem traditionelleren Pop-Punk-Stil und Machine Gun Kellys einzigartige Art von Frechheit eingebracht Lyrik. Bis Juni 2021 hat sich Tickets To My Downfall über eine Million Mal verkauft.
2 Schauspiel
Neben seiner musikalischen Karriere hat sich Machine Gun Kelly auch in der Schauspielwelt versucht. Obwohl sie hauptsächlich kleinere Teile einnehmen, tragen diese sicherlich zu dem Nettovermögen von 10 Millionen US-Dollar bei, das der Künstler genießt.
Bisher erschien er in:
- Jenseits der Lichter
- Der König von Staten Island
- Nerv
- Vogelkästchen
- Der Dreck
- Mitternacht im Switchgrass
1 Empfehlungen und Sponsoring
Schließlich hat sich der Künstler auch mit Unternehmen für Endorsement- und Sponsoring-Deals zusammengetan. Zwei der lukrativsten waren Reebok und Young & Reckless. Mit Reebok hat der Künstler ihre Club C-Sneaker unterstützt. Er hat auch seine eigene Merchandise-Linie kreiert, die ein T-Shirt enthält, auf das sich viele nach den letzten anderthalb Jahren zu beziehen schienen, mit der Aufschrift: „Hello World You Fucking Suck.“
Ob du ihn liebst oder hasst, Machine Gun Kelly scheint jemand zu sein, den man im Auge beh alten sollte. Kürzlich kündigte er ein weiteres neues Album mit dem Titel „Born With Horns“an, das mehr Zusammenarbeit mit Travis Barker verspricht, und wir können mehr von diesem modernen Pop-Punk-Vibe erwarten, den er umarmt.
