Die ganze Geschichte hinter Phoebe Bridgers neuem Plattenlabel Saddest Factory Records

Inhaltsverzeichnis:

Die ganze Geschichte hinter Phoebe Bridgers neuem Plattenlabel Saddest Factory Records
Die ganze Geschichte hinter Phoebe Bridgers neuem Plattenlabel Saddest Factory Records
Anonim

Es ist überwältigend, an all das zu denken, was Phoebe Bridgers in ihren 27 Jahren erreicht hat. Während ihr erster großer kommerzieller Erfolg erst vor vier Jahren stattfand, war sie schlau genug, die Macht und den Einfluss, den sie seitdem gewonnen hat, gut zu nutzen. Sie hat erstaunliche Musik zu ihren eigenen Bedingungen veröffentlicht, mit vielen unglaublichen Künstlern (einschließlich Sir Paul McCartney) zusammengearbeitet und setzt sich weiterhin für Anliegen ein, an die sie glaubt. Eine weitere beeindruckende Sache, die sie vor nicht allzu langer Zeit tat, war die Gründung eines Plattenlabels. Ja, das ist richtig. Phoebe ist nicht nur eine der erfolgreichsten neuen Künstlerinnen der Welt, sie ist auch CEO ihres eigenen Plattenlabels. So ist das Label entstanden und was seine Projekte sind.

6 Wie sie anfing, mit 'Dead Oceans' zu arbeiten

Phoebe Bridgers ist die Gründerin, Besitzerin und CEO des Plattenlabels Saddest Factory Records, und um es zu gründen, ging sie eine Partnerschaft mit ihrem aktuellen Label Dead Oceans ein, eine Partnerschaft, die für mehrere sehr gut funktioniert hat Jahre jetzt. Phoebe unterschrieb früh in ihrer Karriere bei Dead Oceans. Sie hatte mit Anfang 20 viele Jahre an ihrer Musik gearbeitet, Soloshows in lokalen Pubs gespielt und wurde immer wichtiger in der Underground-Musikszene in Los Angeles. Nach zwei erfolgreichen Tourneen mit Conor Oberst und The Joy Formidable unterschrieb sie 2017 bei dem Label, um ihr Debütalbum Strangers in the Alps zu veröffentlichen, an dem sie zu diesem Zeitpunkt lange gearbeitet hatte.

5 Es war für immer ein Traum von ihr

Während viele Künstler nicht so sehr an der geschäftlichen Seite der Musik interessiert sind und es lieber den Profis überlassen, hat Phoebe schon immer davon geträumt, ein eigenes Plattenlabel zu haben, und sie hat sich lange auf diesen Moment vorbereitet. Sie sagte, dass die Vermarktung von Musik schon immer ihre "heimliche Leidenschaft" gewesen sei, und jetzt darf sie ihren Traum wahr werden lassen.

"Ich liebe es, an Busbank-Ideen und Instagram-Filter und so weiter zu denken. Es ist sehr korporativ von mir, aber ich bin irgendwie besessen", erklärte sie. Sie sagte auch, dass das Label es ihr ermöglicht habe, „vom Künstler [Gehirn] zum Unternehmenshirn“zu werden.

4 Ihre Vision

Saddest Factory Records zu gründen hat Phoebe zweifellos sehr viel Spaß gemacht, aber nur weil sie es sich schon immer gewünscht hat, heißt das nicht, dass sie bei der erstbesten Gelegenheit sofort zugesprungen ist. Nein, an so einem Projekt wollte sie schon lange arbeiten. Sie wollte ein integratives, mutiges und bahnbrechendes Label schaffen, das sich nicht auf ein oder zwei Genres beschränkt und neuen Künstlern einen Ort bietet, an dem sie sich ausdrücken können.

"Die Vision des Labels ist einfach: gute Songs, unabhängig vom Genre", erklärte Phoebe. Und obwohl das Label gerade erst am Anfang steht, scheint es diesem Motto bereits treu zu sein.

3 Wie Künstler sie kontaktieren können

Phoebe Bridgers wollte von Anfang an, dass sich Saddest Factory Records von den anderen unterscheidet, und dazu gehört auch, es zugänglicher zu machen. Für sie ist es wichtig, mit ihren Fans und potenziellen Kunden in Kontakt zu treten, und deshalb ermutigte sie die Leute, frühzeitig unaufgefordert Musikeinsendungen über ihre Website zu senden.

"Wir haben weltweit ein unglaubliches Team aus Digitalmarketing-Gurus, Street-Team-Experten, zukünftigen Anlage- und Vermögensberatern und anderen unglaublichen und erfahrenen Praktikanten aufgebaut. Es ist ein organischer und globaler Ansatz, bei dem wir über den Tellerrand hinaus denken solange Phoebe uns in diese Richtung lenkt“, heißt es auf der Website des Labels. "Zusätzlich zu Neuigkeiten über unsere Platten und Veröffentlichungen gibt diese Seite uns und Ihnen die Möglichkeit, sich zu vernetzen. Wir sind immer auf der Suche nach Musikern und Praktikanten."

2 Die erste Unterzeichnung des Labels

Kurz nachdem sie die Gründung des Labels im Oktober letzten Jahres bekannt gegeben hatte, gab Phoebe auch bekannt, dass sie ihren ersten Künstler, einen jungen Musiker namens Claud, unter Vertrag genommen hatte. Sie sangen schon seit Jahren und im Alter von 21 Jahren unterschrieben sie bei Saddest Factory Records, nachdem sie mit ihren DIY-Tracks online stetigen und wachsenden Erfolg hatten. „Vor ein paar Jahren habe ich ein paar Demos auf SoundCloud hochgeladen und völlig Fremde haben angefangen zuzuhören, was mir noch nie passiert ist“, teilte Claud mit. "Dann fing ich an, House-Shows zu spielen und verliebte mich in die Performance."

Natürlich passiert es nicht jedem, jemanden wie Phoebe Bridgers bei seiner ersten Veröffentlichung zu unterstützen. Über die Zusammenarbeit mit ihr sagten sie: „Es bedeutet die Welt, Alter! Ich kann mit einem wirklich talentierten Künstler arbeiten, der mich einfach absolut versteht und die Musikindustrie aus einer Perspektive versteht, die die meisten Label-Leute nicht haben.“

Clauds Debütalbum Super Monster kam diesen Februar heraus.

1 Mit nur einem Jahr des Bestehens macht das Label bereits Eindruck

Phoebe hat die Musikwelt sicherlich im Sturm erobert, und jetzt hilft sie über das Label anderen Künstlern, dasselbe zu tun. Eines der größten Beispiele dafür ist der wachsende Erfolg der Gruppe MUNA, einem Trio elektronischer Popmusik, das kürzlich von ihr unter Vertrag genommen wurde. Während MUNA sich alleine sehr gut geschlagen hatte, war die Zusammenarbeit mit Phoebe großartig für ihre Karriere. Sie waren bei einem anderen Label unter Vertrag, aber Saddest Factory Records passte viel besser zu ihnen. Darüber hinaus engagierte Phoebe sie auch als Vorgruppe für ihre Tour 2021.

"Wir sind wirklich begeistert. Es ist schön, Teil eines Labels zu sein, das sich genauso um Kreativität kümmert wie um das Endergebnis; es gibt eine Kultur und eine Sorgf alt für die Art von Dingen, die uns wichtig sind das geht über den geschäftlichen Aspekt der Musik oder sogar die Musik selbst hinaus", sagte Naomi McPherson von MUNA.

Empfohlen: