Sie erinnern sich vielleicht zuerst an ihre Rolle in Kristen Wiigs Brautjungfern, der urkomischen Blockbuster-Komödie, in der Rose Byrne die schöne und scheinbar perfekte und ausgeglichene Lillian spielte. Ihre Figur war die neue Freundin von Annies (Kristen Wiig) langjähriger bester Freundin Lillian (Maya Rudolph), mit der Annie intensive Konkurrenz verspürt. Rose Byrne war perfekt für die Rolle und bewies in dieser Rolle zehnmal ihr Comedy-Können, daher ist es nicht verwunderlich, dass sie viele andere erfolgreiche Unternehmungen unternommen hat.
In einem kürzlichen Interview mit Vogue wurde sie ehrlich zu ihrer neuen Serie Physical, die Anfang dieses Jahres auf Apple TV+ veröffentlicht und bereits um eine zweite Staffel verlängert wurde. Sie ist keine Unbekannte darin, Frauen in mehreren Graden von persönlichem Chaos und Krisen darzustellen, und wollte sich unbedingt in eine andere Rolle verbeißen, wie Sheila, die Mutter und Hausfrau aus einem Vorort, die in eine Welt der Essstörungen und Sucht hinabsteigt, als sie Bewegung als Ventil für sich entdeckt ihre Unsicherheit und ihren Schmerz. Hier ist, warum Rose Byrne die Rolle der Sheila in Physical spielen wollte und was es ihr bedeutet hat, die Show zu machen.
7 Es ist ein anderes Genre als ihre anderen Werke
Inzwischen hat Rose Byrne praktisch jedes Filmgenre in ihrem Lebenslauf und sie diversifiziert sich nur weiter und beweist sich ständig als eine Kraft in vielen verschiedenen Rollen. 2002 war sie in der kleinen Rolle der Dormé in Star Wars: Episode II – Angriff der Klonkrieger zu sehen, gefolgt von Troy, 28 Weeks Later und der legalen Thrillerserie Damages. Fans vergessen vielleicht auch, dass sie Killer-Comedy-Auftritte in Marie Antoinette (2006) und Get Him to the Greek (2010) hatte, bevor sie mit einer Co-Hauptrolle in Bridesmaids (2011) weiter ins Rampenlicht rückte. In der Hauptrolle in Mrs. America (2020) spielte Rose Byrne Gloria Steinem, die fest entschlossen war, das Equal Rights Amendment zu ratifizieren. Physical ist ein 10-teiliges Comedy-Drama, und Rose Byrne wollte unbedingt ein weiteres Genre und Format auf ihre ständig wachsende Liste von Errungenschaften setzen.
6 Das Drehbuch hat sie sofort gepackt
Rose Byrne erklärt, dass sie vom ersten Mal, als sie es las, von dem Drehbuch gefesselt war und sofort von der Figur überzeugt war. "Sie ist die ultimative Antiheldin und ich dachte: 'Wie stehst du zu ihr?' Sie lebt in diesem schrecklichen Bereich der Lügen und sie werden immer schlimmer", sagte sie. „Ich drehte Mrs. America in Toronto und Annie [Weisman, die Schöpferin der Serie] kam zu mir. Ich hatte ein bisschen Angst. Ich weiß, was es braucht, um eine lange Serie zu machen. Ich habe Damages mit Glenn Close gemacht. Es sind viele Stunden und ich hatte das jahrelang nicht gemacht, aber die Welt dieser Show war voller Potenzial."
5 Die Kostüme und Haare der 80er waren super lustig
Schöpferin Annie Weisman hatte bestimmte Bilder im Kopf, als sie beschloss, diese Geschichte zu erzählen, die in den 1980er Jahren spielt. Voller großer Haare, Neonfarben, Trikots und Beinwärmer ist die Show nicht nur ästhetisch reizvoll, sondern auch exzellent gespielt und gut geschrieben. In Bezug auf Sheilas Haar wollte Annie Weisman, dass es groß genug ist, damit die Figur den Rahmen ausfüllt. "Am Anfang war ich mir nicht sicher, aber am Ende dachte ich: 'Ich will es größer, größer, größer!'", sagte Rose Byrne. „Kameron Lennox ist unsere Kostümdesignerin und sie war so spezifisch. Es ist schwer mit einer Show, die in einer Zeit spielt, die oft so komödiantisch ist. Man muss versuchen, dass sie sich authentisch anfühlt und nicht wie ein Kostüm oder ein Saturday Night Live-Sketch. Man könnte meinen, ich mache einen Marvel-Film. Ich musste stundenlang diese Trikots anprobieren."
4 Es ist eine fesselnde Darstellung der Sucht
Eine Hauptkonvention der Show ist, dass das Publikum Sheilas innere Gedanken hören kann, die oft Ströme von Selbsthass und Unsicherheit sind. Rose Byrne erklärte, wie es ist, eine Figur zu spielen, die mit Sucht zu kämpfen hat: „Sie informiert alles und diese Stimme auch.
3 Es zeigt eine wichtige Zeit in der Geschichte der Frauen
Genau wie Mrs. America Rose Byrne in den 1970er Jahren und die zweite Welle des Feminismus, an der Gloria Steinem teilnahm, darstellte, zeigt Physical auch eine wichtige Zeit für Frauen. In den 1980er Jahren erlebten Fitness und Bewegung einen Aufschwung, insbesondere für Frauen, die plötzlich durch die neuen Anforderungen unter Druck gesetzt wurden, nicht nur eine plötzlich erlaubte starke Frau mit Macht zu sein, sondern auch die Körperideale der Frau aufrechtzuerh alten mit in Jahrzehnten zuvor bombardiert. Rose Byrne erklärte, dass Sheila als Frau der 1980er Jahre wirklich das Produkt des Jahrzehnts davor ist. „Sie ist eine Aktivistin, sie ging nach Berkeley und ihr Mann ist ein liberaler Professor, aber sie leidet“, sagte sie.„Es gibt einen Appetit auf verschiedene Geschichten darüber, eine Frau zu sein. Es ist keine monolithische Erfahrung. Ich sehe mehr Repräsentation auf der Leinwand und große Fortschritte, aber dann sieht man sich an, wie reproduktive Rechte weggenommen werden oder für Frauen nicht zugänglich sind vielen Teilen der Welt."
2 Die Rolle lässt sie Gesundheits- und Fitnessgepäck auspacken
Schöpferin und ausführende Produzentin Annie Weisman wollte Sheilas Reise so beginnen, wie sie sich viele Fitnessreisen von Frauen vorgestellt hatte: als etwas Positives, das sich bald aufzulösen begann, als das Interesse zur Besessenheit wurde. „Die Show zeichnet wirklich ihre Reise nach, als sie diese neue Quelle der Freude und Kraft in ihrem Körper entdeckt“, sagt sie Idee, diese Art von befreiender körperlicher Betätigung auf Video aufzunehmen.“
1 Sie genoss die Trainingsroutinen
Angesichts des anspruchsvollen Produktionsplans und der Beschaffenheit der Szenen musste Rose Byrne einen Vorgeschmack auf den Aerobic-Lebensstil bekommen, den sie als Sheila darstellte. Sie arbeitete mehrere Monate mit einem Choreografen und Aerobic-Trainer an Zoom und stellte fest, dass sie die Übung genauso genoss wie ihre Figur. „Der Aerobic-Aspekt ist so körperlich, dass es einen um den Verstand bringt. Ich konzentriere mich so darauf, die Bewegungen oder die Choreografie zu machen, dass ich es eigentlich ziemlich befreiend fand“, sagte sie.
