Aus offensichtlichen Gründen sind Masken heutzutage ein sehr häufiges Diskussionsthema. Aber das sind ganz andere Masken als die, die Jim Carrey Mitte der 1990er Jahre in seinem Sleeper-Hit trug. Obwohl Jim nicht allzu viel Geld für The Mask erhielt, machte es ihn (wie auch Ace Ventura: Pet Detective, das ungefähr zur gleichen Zeit veröffentlicht wurde) zu einem echten Star. The Mask ist auch als einer der besten Filme von Jim Carrey untergegangen.
Der Film erhielt Kritikerlob und verdiente über 350 Millionen US-Dollar an den weltweiten Kinokassen, nachdem er das Studio nur 23 Millionen US-Dollar gekostet hatte… Hoffen wir, dass Jim dafür ein paar Punkte am Ende bekommen hat!
The Mask brachte auch visuelle Effekte in Hollywood voran, startete Cameron Diaz' Karriere und machte einfach nur Spaß. Und alles kam aus einem Comic… Ja, The Mask war eigentlich ein „Dark Horse“-Comic, bevor es ein Spielfilm wurde. Hier ist der wahre Ursprung dieses urkomischen und aufregenden Streifens…
Die Maske durchlief einige ziemlich drastische Veränderungen
Dank Forbes haben wir eine vollständige mündliche Überlieferung über die Entstehung von The Mask veröffentlicht, einschließlich des wahren Ursprungs der Geschichte … Und alles hängt von Mike Richardson ab … dem Mann, der sich das Konzept für The ausgedacht hat Maske. Obwohl es ursprünglich "The Masque" hieß…
"Ursprünglich wollte ich einen Comic zeichnen und wir wollten ihn bei DC einreichen, glaube ich", sagte Mike Richardson Forbes. „Ich wollte es zeichnen [and] Randy Straldey wollte es schreiben. Die Idee, die ich hatte, war eine Art Kombination aus einer Steve Ditko-Figur, The Creeper mit einem Joker-Humor. Ich würde sagen, es war halb entwickelt bis ich damit fertig war. Wir haben Dark Horse gegründet [und] ich habe die Idee einem Schriftsteller/Künstler namens Mark Badger erklärt, der damals bei Marvel arbeitete. Wir haben die erste Serie auf den Seiten von Dark Horse Presents gemacht. Er änderte tatsächlich die Schreibweise in MASQUE, was wohl seine Art war, es sich zu eigen zu machen."
In dem Forbes-Artikel beschrieb der Künstler Mark Badger, wie Mike die Geschichte des guten Polizisten hatte, der "von Bösewichten zusammengeschlagen und für tot erklärt wird". Schließlich bekommt er die Maske und kommt zurück, um sich zu rächen.
"Ich habe noch etwas mit Mike gesprochen und er wusste nicht, wer der Typ war, er hatte keine [der Einzelheiten]", erklärte Mike. „Ich war nicht wirklich daran interessiert, [die Cop-Storyline oder] The Shadow neu zu machen. Das Problem meiner Karriere ist wahrscheinlich, dass ich nicht genug von den Comics über Pulp-Charaktere besessen bin. Ich dachte: ‚Nun, was passiert, wenn [The Masque] drehte sich um einen Priester aus Mittelamerika, der nach Amerika kam, um mit Menschen zu sprechen, und er brachte eine Art Geist aus Mittelamerika mit, der Amerika etwas von diesem Wahnsinn aufzwingt?' Das war sozusagen mein Ausgangspunkt [und] all das war, da bin ich mir ziemlich sicher, das kann ich mit Sicherheit sagen, von wenig Interesse für Mike und die meisten Leute, weil das kein Mainstream-Comic-Zeug ist."
Dann wurde es eine reine Horrorgeschichte
Dieses Konzept, das Mike entwickelt hat, lief für etwa 10 Ausgaben in "Dark Horse Presents", wurde aber eingestellt. Schließlich wurde Doug Mahnke an Bord geholt und überarbeitete die Geschichte im Jahr 1989. Er war derjenige, der den schlüpfrigen Stanley Ipkiss erfand, der die Maske erhielt, die ihm karikaturistische Unbesiegbarkeit verlieh. Obwohl seine Maskengeschichte viel dunkler war als der Film. Im Wesentlichen war die Vorstellung, dass die Maske schwerwiegende Folgen für den Träger hat, viel präsenter.
The Mask kam zu einer Zeit heraus, als Comedy/Horror ein beliebtes Genre war, also tendierte es definitiv in diese Richtung. Die Redakteure von „Dark Horse Presents“mochten, was sie mit dem Streifen machten und ließen ihnen freie Hand. Ungefähr zu dieser Zeit wollte Mike seine Geschichte unbedingt für die große Leinwand adaptieren. Schließlich begann er mit dem Drehbuchautor Mark Verheiden an dem Drehbuch zu arbeiten, obwohl Mike keine Anerkennung wollte, da er zu dieser Zeit nicht Mitglied der Gewerkschaft war.
Allerdings hatten sie eine schwierige Zeit, das Drehbuch fertig zu bekommen, insbesondere, weil sie mehr zu den Horrorelementen neigten als zu den komödiantischen. Die Geschichte war viel "gew alttätiger und nihilistischer" als die, die wir mit Jim Carrey bekamen.
"Wir hatten viele Fehlalarme. Es hat fünf Jahre gedauert, bis der Film tatsächlich fertig war, und anfangs sah einer der Regisseure ihn als eine Art Ersatz für die Nightmare on Elm Street-Serie", Mike Richardson erklärte Forbes. „Es gab eine Version, in der es um einen Maskenmacher am Rande der Stadt ging, der Gesichter von Leichen schneidet und sie Teenagern aufsetzt und sie in Zombies verwandelt, was, wie Sie sich vorstellen können, bei mir nicht viel Aufregung gab Teil dafür. Also habe ich das nixed."
Mit der Hilfe von Mike Werb, Michael Fallon und dem Regisseur Chuck Russell wurde die Geschichte viel lustiger und weckte schließlich das Interesse des Studios.
Als es an der Zeit war zu diskutieren, wer der Hauptdarsteller des Films sein würde, wurden Namen wie Martin Short, Rick Moranis und sogar Robin Williams diskutiert. Allerdings wollte New Line Cinema (das Studio hinter The Mask) einem praktisch unbekannten Schauspieler aus In Living Color eine Chance geben … Das ist Jim Carrey.
"Mike DeLuca von New Line hat mir diese Kassette geschickt und gesagt: 'Seht euch das an. Kennt ihr den Weißen in In Living Color?' Ich kannte ihn vage, aber er schickte mir diesen Gag mit Jim Carrey, der seine Version des Films My Left Foot macht“, erklärte Mike Richardson. „Er war so ein Schlangenmensch. Es hat mich verrückt gemacht und ich habe [Mike] angerufen und gesagt: ‚Das ist die Maske!‘… Jim war damals ziemlich unbekannt. Ich erzählte den Leuten, dass Jim Carrey den Film machte und niemand wusste, wer er war. Natürlich war er großartig."
